一档综艺节目《声入人心》,让美声成为时下的新流行,也让廖昌永成为年轻人的新偶像。这位家喻户晓的杰出歌唱家,走下舞台,坐上评委席,同样圈粉无数。对于廖昌永来说,身为学院派歌唱家,最初对参加综艺节目还是有所顾虑的。但导演组说服了他,强调这是一档文化节目,而不是娱乐节目。这一点打动了他。所以这个节目定位就是文化产品,是市场规律和艺术规律相结合的、浅显易懂的节目。

  廖昌永担任《声入人心》评委,亲和力十足,古典音乐和美声长久以来给人高冷的印象,将其与观众的距离拉近,正是廖昌永一直想做的。艺术不是不食人间烟火,而是要为人民服务的。过去我们说酒香不怕巷子深,酒香是很重要,但不去经营、推荐它也是不对的,关键是要把握好平衡。作为专业领域的权威,他担任节目出品人,在保证节目的质量、普及音乐知识的同时,又让观众有亲切感,对节目喜闻乐见。做《声入人心》、《经典咏流传》两档节目,给社会提供高质量文化作品,让普通人与艺术亲近。

  通过这两季的录制,大家对古典音乐,特别是歌剧和音乐剧的了解,不再那么片面了。以前大家只看见艺术家在台上光鲜的一面,现在大家更多了解到整个艺术的生态,包括艺术家培养的过程,自己要有十年苦坐冷板凳的毅力,还离不开学校的培养、家人的支持,其实蛮不容易。这个节目除了让大家更了解艺术背后的故事之外,还有对年轻艺术家的关注。这种关注不是以相互厮杀、有你无我的恶性竞争来呈现,而是按歌剧音乐剧一贯的手法,用首席和替补的安排,来促进良性竞争。节目三个多月的录制过程中,大家互相帮助共同成长。

  歌剧、音乐剧其实是个团队项目一个戏的构成就是团队协作的过程,只有歌唱家也不行,还得有导演、编舞、舞美、服化、乐团,需要团体整体往前走。现在《声入人心》就是如此,团队有相互推动的激励机制,也要有共同成长的温暖氛围。第二季是最难做的,第一季是摸着石头过河,虽然很多地方不成熟,但可贵之处在于无迹可寻,虽然有点粗糙,但是优点是很自然。比如双云CP、深呼吸CP都是自然形成的,成员也没有人设,这是第一季成功的关键。

  第二季是总结了第一季的问题,在赛程上做了改变,节目录制也更紧凑。两季都是做男声,大家就会不自觉地去比较。其实节目组在第二季花了很多心血去选择成员,努力想加入一些职业演员,去带动一些小朋友。当然水平会参差不齐,但最初的策划就是希望这些小朋友,经过三个月集中的培训、演出,在出品人的点拨下、大哥哥的带动下有所成长。说实话这种形式有痕迹,确实不如第一季自然,少了天成的感觉。

  从不识谱的农村孩子到享誉国际的杰出歌唱家,廖昌永的成功之路是不可复制的励志故事。出生农村,父亲早逝,家境不佳,廖昌永的童年几乎与音乐无缘。直到初中,他才感受到音乐的魅力。尚未满三十,就接连获得三大国际重要声乐比赛的冠军,技惊国际乐坛。